In Ubud, der Kulturhauptstadt Balis, nehmen die balinesischen Tänze einen zentralen Platz im rituellen und künstlerischen Leben ein. Seit 2005 als immaterielles Kulturerbe der UNESCO eingetragen, gibt es etwa fünfzig Stile – vom Legong bis zum Barong – die fast jeden Abend im königlichen Palast Puri Saren Agung aufgeführt werden.

Warum einen Tanzabend in Ubud besuchen

Der balinesische Tanz ist kein folkloristisches Schauspiel für Besucher: Es ist eine lebendige Praxis, noch immer mit Tempeln, hinduistischen Zeremonien und Dorfsfesten verbunden. Ein Besuch in Ubud ermöglicht es, in etwa einer Stunde das zu erfassen, was die kulturelle Identität der Insel prägt: eine innige Verbindung zwischen Religion, Gamelan-Musik und körperlichem Ausdruck.

Die Aufführungen finden in der Regel im Freien am Abend statt – im Innenhof des Palastes oder auf Tempelbühnen. Die Tänzer sprechen nicht: Alles geschieht durch Handbewegungen, Blicke, Körperausdrücke und Gesichtszüge. Für den Zuschauer bleibt das Erlebnis auch ohne Kenntnis der Geschichten zugänglich, da die Handlungen beim Eingang meist zusammengefasst werden.

Ein Erbe zwischen Königshof, Tempel und Dorf

Die balinesischen Tänze wurzeln in mehreren verflochtenen Traditionen: Tempelrituale für die Gottheiten, Dorfstänze verbunden mit landwirtschaftlichen Zyklen und stärker kodifizierte Formen, die in fürstlichen Höfen wie dem von Ubud entwickelt wurden. Der Puri Saren Agung, ehemaliger königlicher Palast, spielte eine Mäzenrolle und bleibt heute der wichtigste Aufführungsort der Stadt.

Lange Zeit nur erwachsenen Frauen vorbehalten, öffnete sich die Praxis im Laufe des 20. Jahrhunderts für Männer und dann für Kinder. In den Dörfern und Schulen von Ubud beginnt die Ausbildung sehr früh: Mädchen lernen die Fingerpositionen des Legong bereits mit fünf oder sechs Jahren, und junge Männer trainieren Baris oder Kecak.

Die UNESCO-Anerkennung im Jahr 2005 umfasste drei unterschiedliche Gattungen (sakral, halbsakral und weltlich) und bestätigte die Reichhaltigkeit eines Repertoires, das weit über die wenigen Stile hinausgeht, die Besucher kennen.

Die wichtigsten Stile zum Kennenlernen

• Legong: Raffinierter Tanz, ausgeführt von jungen Tänzerinnen, goldene Kostüme und charakteristische ruckartige Augenbewegungen.
• Barong: Mythologischer Kampf zwischen dem Barong, einer Schutzfigur, und der Hexe Rangda. Einer der beliebtesten Stile beim Publikum.
• Kecak: Berühmter Chortanz, bei dem etwa hundert Männer im Kreis „cak cak cak" skandieren, oft mit einer Episode aus dem Ramayana verbunden.
• Topeng: Maskiertanz, der historische und königliche Chroniken erzählt.
• Baris: Energischer männlicher Kriegstanz, solo oder in Gruppen aufgeführt.

Bei Abendveranstaltungen im Puri Saren Agung verbinden Programme oft mehrere Stile, begleitet von einem live spielenden Gamelan-Orchester, dessen Bronzeperkussion jeden Bewegungsablauf strukturiert.

Das Gesehene auf der Bühne

Die Themen stammen überwiegend aus großen hinduistischen Epen, besonders dem Ramayana: Sitas Entführung, Kampf zwischen Rama und Ravana, Eingreifen des Affen Hanuman. Andere Geschichten schöpfen aus dem Mahabharata oder aus lokalen balinesischen Chroniken.

Die Tänzer verkörpern ein ganzes Pantheon: Götter, Dämonen, Prinzen und Prinzessinnen, aber auch Tiere wie Affe, Hirsch oder Tiger. Die mit Gold bestickte Kleidung, Kopfschmuck aus Frangipanier-Blüten und stark kontrastierende Schminke ermöglichen dem Publikum, jede Figur sofort zu identifizieren. Die Gamelan-Musik, manchmal sanft, manchmal martelnd, zeigt Gefühlsveränderungen und narrative Wendepunkte an.

Praktische Informationen

• Hauptort: Puri Saren Agung im Herzen von Ubud, an der Ecke von Jalan Raya Ubud und Jalan Suweta. Andere Bühnen (Pura Taman Saraswati, Pura Dalem Ubud) bieten ebenfalls Aufführungen.
• Uhrzeiten: Aufführungen am frühen Abend bei Einbruch der Dunkelheit. Etwa eine Stunde Vorstellung einrechnen.
• Preis: moderater Eintrittspreis, zahlbar in indonesischen Rupien. Tickets werden tagsüber und am frühen Abend vor Ort verkauft.
• Tipp: Kommen Sie 30 bis 45 Minuten früher an, um einen guten Platz zu bekommen. Ein Merkblatt beim Eingang fasst die Geschichte zusammen.
• Kleidung: Kein Dresscode für das Publikum, aber ein leichtes Tuch ist bei kühlerem Abendwetter praktisch.

Sehenswürdigkeiten in der Umgebung

Ein Tanzabend lässt sich leicht in einen kulturellen Aufenthalt in Ubud und Umgebung integrieren:

• Der Botanische Garten von Bali in Bedugul, um die tropische Flora zu verstehen, die die Kostümmuster inspiriert.
• Der Markt von Bedugul für einen Einblick in den Handelsalltag der Insel.
• Der Strand von Balangan im Süden, um das Kulturprogramm mit einem Strandtag auszugleichen.
• Der Vulkan Galunggung für Reisende, die nach Java weitergehen.

Häufig gestellte Fragen

Das Erlebnis in Indonesien verlängern

Die balinesischen Tänze sind einer der eindrucksvollsten Zugänge zur hinduistischen Kultur Balis, aber der Archipel bietet viele weitere künstlerische Formen – vom javanischen Wayang Kulit bis zur Musik von Lombok. Um eine Reiseroute zu schaffen, die Ubud, Tempel, Reisfelder und Nachbarinseln verbindet, konsultieren Sie unsere Reisen in Indonesien.